Inuti den kreativa processen att förvandla Cynthia Erivo till Aretha Franklin

Tv Och Filmer

National Geographic: s nya antologiserie, Tre kreativa kraftverk var upp till uppgiften - kostymdesigner Jennifer L. Bryan kopplat till Erivos långvariga frisör Coree moreno och makeupartisten Terrell Mullins för att efterlikna håret, sminken och kläderna som är inskrivna i Franklins arv. Här pratar vi med alla tre för att lära oss hur de framgångsrikt tog Franklins minnesvärda utseende till skärmen.

Spikar detaljerna

Geni : Aretha startade produktionen av sina första avsnitt innan COVID-19 tvingade rollerna och besättningen att låsa sig, och de var tvungna att återupptas i slutet av 2020 för att starta om filmningen. Av säkerhetsskäl bodde Moreno och Mullins tillsammans i ett hus och samarbetade kreativt både dygnet runt. Duon täckte sin trailer i bilder av Franklin under årtiondena ('Det var som en Aretha-helgedom', säger Mullins), för att få inspiration på allt från kattögat och stort hår till Afro-ögonblicket på 70-talet - en frisyr som visas i avsnitt fem, vilket betyder ett ögonblick av uppror och tillväxt för Franklin.

Bryans första forskningssteg var att se till att hon hade en grundlig förståelse för de olika epokerna som showen skulle spänna över - och de stilar, tyger och texturer som var framträdande under dessa tider. 'Det som var så spännande och unikt för mig med denna show är att det inte var fiktion - Franklin var en riktig person som så många kände till och kan komma ihåg vad hon hade på sig', säger Bryan. 'Jag designade kostymer från i princip 40-talet ända fram till 2000-talet.'

'Det som var så spännande och unikt för mig med denna show är att det inte var fiktion ...'

Parks uppmanade Bryan att replikera en lista med kläder för showen från omständliga händelser i Franklins liv - inklusive den specifika klänning som Franklin hade på sig när hon träffade Dr Martin Luther King och två saker som sångaren bar under den hyllade liveinspelningen av 'Amazing Grace' i 1972. Det här var lite av en utmaning för designern, eftersom vissa tyger som användes i de ursprungliga kläderna inte längre gjordes - och hon var ofta tvungen att förlita sig på korniga filmfilmer eller foton från tidningar för att säkerställa optimal noggrannhet i hennes rekreationer.

nationella geografiska

En av de mer utmanande föremålen hon gjorde var en grön paisley-sidenkaftan som Franklin bar under liveinspelningen av 'Amazing Grace', säger Bryan. ”Jag sökte högt och lågt och jag kunde inte hitta några utskrifter som ens kom nära. Så småningom lät jag en fabrik skriva ut ett mycket liknande mönster som hon ursprungligen hade på sig. ”

Införlivar Franklins roll som aktivist

Många av Franklins modeval återspeglade hennes roll som aktivist under Civil Rights Movement - hennes far hade ett långt förhållande med Dr Martin Luther King, och Franklin uppträdde vid demonstrationer och förmånskonserter tillsammans med Joan Baez och Harry Belafonte.

För en svart kvinna var att gå på en nationell scen för en övervägande vit publik och erkänna Civil Rights Movement en handling av civil olydnad i och för sig. Franklin kände intimt historien om politiseringen av svart hår och insåg att det att se på ett visst sätt kunde hjälpa till att se till att publiken lyssnade och respekterade henne (en smart strategi inför en problematisk sanning) - varför, i avsnitt tre ( som belyser hennes aktivistiska arbete) lutar hon sig in i det bekanta och tillgängliga genom att bära sin klassiska bouffant peruk och röd klänning. Om hon hade gått för ett annat utseende, kanske bära håret i en afro, skulle hon ha skickat ett helt annat meddelande. Och hennes hår var bara en del av hennes noggrant kurerade utseende.

'Med kvinnors revolution och medborgerliga rättigheter skickade alla dina kläder meddelanden om hur du stod och plattformarna och hur du kände', säger Bryan. 'Så om du hade på dig en Afro skickade du en annan signal än om du hade en väv och en peruk i.'

Använda färg för att berätta Franklins historia

nationella geografiska

Mycket av showens berättelse berättas också genom användning av färg. Regissör Hemingway skapade en färgpalett som var tänkt att vara i synkronisering med Franklins höga och låga punkter - som Bryan använde som en lanseringsplatta för att informera om kostymdesignen. De tidiga stadierna i Franklins liv är i pastellrosa, gula och apelsiner, och när hon får mer självförtroende blir färgerna djärvare.

Under stunder av känslomässig konflikt har hennes kläder samma färgpalett som resten av showen, men i livliga, livliga mönster - som den psykedeliska paisley som hon vaggar medan hon står upp mot musikproducenten Jerry Wexler och hennes far under ett hett ögonblick i avsnitt sex.

Det första avsnittet av showen börjar skjutas i mestadels svartvitt - Little Re och hennes far är på väg när hon sjunger för första gången i kyrkan, vilket betyder ett massivt ögonblick av personlig transformation. Under sitt solo förvandlas den svarta och vita klänningen Franklin till lavendel och lila och resten av scenen blir också en tvätt av färg, en indikation på hennes stora personliga genombrott.

Visar alla sidor av Franklins identitet

nationella geografiska

Drottningen av själen upprätthöll en balans med sin image, och även om hon var en enorm stjärna hade hon inte alltid full smink - det berodde verkligen på var hon var i sitt liv. 'Jag ville se till att hon alltid såg [antingen] felfri ut och till tee eller till och med ångrat, för i några ögonblick ville vi verkligen visa Arethas tillväxt och råhet', säger Moreno.

Geni: Aretha är inte rädd för att visa den oglamorösa sidan av Franklins liv, heller - efter att ha blivit kronad till drottningen av själen i avsnitt ett ser vi Franklin ta bort hennes smink och avslöja ett stort svart öga som tillfogats från sin man.

Rita från personlig inspiration

Mullins växte upp i ett hushåll där Franklin var drottning. Hans mamma spelade sin musik varje söndag före kyrkan, och det var nästan en chans för makeupkonstnären att hyra sin mamma, säger han, som var så inspirerad av Franklin, att hon kopierade sin frisyr. Mullins fann att mycket av hans inspiration för Erivos utseende på showen faktiskt härstammar från de barndomsminnen från sin mamma och hennes kärlek till Franklin .

Han kände också Franklins musik-not-for-note och befann sig i vördnad när han tittade på Erivos levande sångföreställningar. 'Jag skulle stänga ögonen ibland och Cynthia uppträdde på setet, och [jag skulle] bara vara som' Du är död på, sis. '

Annons - Fortsätt läsa nedan