Unika handgjorda julkort: Ink and Wash Watercolor Cards

Hälsningskort Meddelanden

RedElf (Elle Fredine) är en fotograf och publicerad författare som tycker om att skapa och hitta unika presenter.

Ett exempel på ett handgjort julkort med bläck och tvättakvarell.

Jul – den tiden på året då vi ler mot främlingar, när vi delar gemenskap med personer utanför våra vanliga kretsar, när vi utbyter hälsningar med familj och vänner runt om i världen. Många utsökta vintagekort finns tillgängliga, såväl som roliga moderna mönster, men mina favoriter, enbart för sin personliga touch, har alltid varit unika, handgjorda gratulationskort.

När jag arbetade inom detaljhandeln var en del av mitt jobb att komma på idéer för säsongsbetonat hantverk—Halloweenpyssel, påskpyssel, julpyssel. Jag älskade att utveckla julkortsidéer. Jag brukade lära ut hur man gör alla möjliga julkort: papperstolekort, broderade kort, pappersapplikerade kort och en av mina favoritklasser, bläck- och tvättjulkort.

Hur man gör dessa unika handgjorda kort

Låt oss börja. Så här undervisade jag bläck- och tvättklassen.

Skapa designmönster

Det är inte alla som känner sig bekväma med att skapa sina egna gratulationskortdesigner, så jag gav alltid ett urval av 'mönster' för de kort som vi sedan skulle komplettera under kvällen.

Några veckor innan lektionen samlade jag ihop mina mönster och plockade ut dem för att få de tydligaste bilderna.
Sedan reducerade jag de snyggaste till linjeteckningar och skapade noggrant kalkerpappersmönstren för mina elever att använda.

Samla in nödvändigt material

När mönstret är klart är det ganska enkelt att göra dessa vackra kort. Allt du behöver är några enkla material:

kartong
en vattentät penna
akvarellfärger
tidningspapper eller hantverkspapper
ett elektriskt strykjärn inställt på låg värme
en kopp starkt, svart kaffe (för att skapa den 'antika' bakgrunden)

Det kartong jag föredrar är robust och har en lätt stenig yta. Jag gillar hur den 'griper' pennan. Strathmore är en utmärkt produkt, med ungefär samma känsla som 300 lb kallpressningspapper, men ett lättare, smidigare kartong kommer att fungera lika bra.

För den 'antika' bakgrunden, duger vilket gott kaffe som helst; se bara till att den är väl kyld innan du använder den.

Antiqueing the Cards

Välj det antal kort du vill antika och sprid flera lager tidningspapper på din arbetsyta för att förhindra eventuellt spill.
Stänk kaffet över kartongen. Kaffet kommer att torka mycket lättare än det ser ut när det appliceras första gången, så låt kartongen torka mellan varje applicering för att kontrollera effekten.
Du kanske vill lägga till några fler stänk här och där för en konstnärlig effekt.
När du har uppnått önskad färgintensitet, stryk kartongen på baksidan tills den är snyggt platt och torr, använd låg värme för att förhindra att det bränns.

Samma design som visas överst i artikeln, färgad på vanlig kartong, redo för toning med vattenfärgstvättarna.

'Inking' designen

Att välja rätt penna

Min favoritpenna för den här typen av projekt, på bilden nedan, är en billig Sakura Microperm i storlek 0,03 till 0,05, som är lättillgänglig i skrotbokningssektionen i de flesta hantverksbutiker.

Dessa billiga pennor är utmärkta för denna typ av projekt. De innehåller vattenfast bläck, och de håller vanligtvis genom ett antal projekt. Jag hade alltid några reservdelar tillgängliga för eleverna att använda under lektionen, men de flesta köpte sina egna så att de kunde göra fler kort hemma.

Att beskriva och uppnå rätt intensitet

Spåra mönstret på det 'antik' kortet efter att kaffestänken har torkat.
Efter att ha spårat mönstret på kartongen med svart grafitpapper och en penna, raderas alla extra linjer eller fläckar försiktigt.
Skissera bilden med penna, hänvisa till originalritningen för exakt linjeplacering. Börja sedan, med ett mjukt snärtslag, bygga upp färgskikten tills önskad mörkhet uppnås.
Ett vanligt fel är att försöka lägga sig i mörka områden för snabbt. Det är alltid bättre att bygga upp intensiteten i etapper, eftersom ett område alltid kan mörkas något, men att ta bort eller ljusa upp ett område som är för mörkt kan vara nästan omöjligt. Ta dig tid och bygg upp de mörka områdena långsamt.
När du har uppnått önskad intensitet (mörker), lägg ditt kort åt sidan för en stund för att låta bläcket 'ställa upp'. Du kanske vill börja färga ett annat kort nu—jag har ofta flera på språng samtidigt.

Det färdiga kortet på 'antik' kartong.

Lägger till lite färg

När ditt kort är torrt kan du börja lägga till de färgade tvättarna. Håll flera pappershanddukar till hands, och om tvätten är för stark eller om du råkar klumpa på för mycket på en gång, doppa bara ett hörn av handduken i färgen för att ta bort det mesta.

För att göra en färgtvätt, placera en mycket liten vattenpöl på ett rent område på din palett eller porslinsplatta. Plocka upp den färg du önskar med din fuktiga borste och lägg den i pölen.
Skölj alltid din borste och torka ren innan du går in i en ny färg för att undvika överföring. Jag gillar också att testa styrkan på tvätten på en bit papperslapp först för att säkerställa att jag inte har lagt till för mycket eller för lite färg.
När du har rätt nyans och färgintensitet, använd en fin, spetsig borste för att tvätta de områden där du vill ha den färgen. Du kanske vill använda en större borste med fettfat för att blanda och en mycket finare för att applicera färgen på ditt kort.
Fortsätt att blanda och applicera tvättarna på din bild på detta sätt tills du har uppnått det färgdjup du önskar.
Överarbeta inte ditt papper. Du applicerar färg på ett mycket litet område, och det är lätt att erodera finishen och rugga upp papperet med upprepad målning och blotting. För att undvika denna 'pilling'-effekt, låt kortet torka mellan färgappliceringarna. Du kan snabba på den genom att värma den med en torktumlare, men se till att du inte kommer för nära för att undvika att kortet bränns eller krullas.
När färgningsprocessen är klar, låt kortet torka helt innan du lägger till några finesser, till exempel den stämplade hälsningen på exemplet.

Denna chickadee-teckning är ett annat bra julkortsprojekt.

Ännu ett roligt projekt

Den ständigt populära Black-cap Chickadee, som visas på en vanlig vit kartong ovan, är en välkommen besökare till fågelmataren på bakgården.

Hans distinkta, glada 'chick-a-dee-dee-dee'-rop kan höras här under hela vintern, och han är ett favoritmotiv för både målare och fotografer.

Lägg märke till hur penndragen skildrar det lätta fluffandet av fjädrar på hans krona och underbuk, och hur strecket på grenen indikerar dess vridningar och krökningar.

Mr Chickadee-dee-dee på 'antik' kartong.

Sista tips: Du är bara så bra som dina verktyg

Tuber med akvarellfärg är mycket ekonomiska, men för en nybörjare, eller för ett enkelt projekt av denna karaktär, är en uppsättning pannfärger förmodligen det bästa sättet att börja. Skulle du vilja lära dig mer om att måla i detta givande medium, kanske du vill investera i ett lite dyrare set.
Många akvarelluppsättningar innehåller en bricka och blandningsbrunnar, som är mest användbara för att isolera färger, men en vanlig vit porslinsplatta fungerar vackert. En återanvändbar blandningspalett är säkerligen vänligare för miljön.
När jag arbetar utomhus innehåller mitt kit en vattenflaska med färskvatten för målning och två burkar med lock, en för borstrengöring och den andra för målning. Jag har också med mig pappershanddukar, några målartrasor och en eller två gamla, rena handdukar för att torka av penslarna – en kompakt version av kitet som jag tänkte arbeta inomhus.
När målarvattnet blir för färgat lägger jag det till innehållet i penselrengöringsburken.
Jag älskar Cotman Watercolor set. Deras fältset är så lätta och lätta att bära för utomhusarbete. Jag har flera olika set och tenderar att varva dem.